Пятница, 18.12.2015

«Величие художника – это величие души»

Россия отмечает столетний юбилей Георгия Свиридова

Великий русский композитор – это устойчивое выражение, без сомнения, можно отнести к Георгию Свиридову. Он был художником самобытным, огромного дарования, со своим неповторимым голосом, поэтому - уже великий, но ключевое слово, по отношению к Свиридову, пожалуй, будет «русский». Ведь его музыка, сама мелодика произведений – глубоко национальны, и имеют глубокую связь с русской традицией. Эту связь можно проследить от народных песен и до Пушкина и Есенина – в поэзии, до Рахманинова – в музыке.

Георгий Свиридов родился 15 декабря 1915 года в маленьком городке Фатеже Курской области в семье учительницы и почтового служащего. Родители по своему происхождению были связаны с деревней, поэтому народная песня, а также церковная музыка – мальчик в детстве пел в церковном хоре, - глубоко повлияли на будущего композитора. Нельзя недооценивать также влияние природы и русской поэзии на Свиридова.

Произведения Свиридова слышали даже те, кто не особо знаком с классической музыкой. Его «Время, вперед» - в качестве заставки к программе «Время», знает, наверное, каждый. «Вальс» из фильма «Метель» - тоже у всех на слуху. Даже в этих популярных вещах, проявился национальный, глубоко русский талант композитора. Хотя, на первый взгляд, что такого уж русского в сюите «Время, вперед»? Скорее, в музыке слышится что-то «прогрессивное», из реалий XX века – гул заводов – индустриализация, гудки локомотивов, звуки «большой стройки». Во-первых, кто сказал, что русское – это что-то непременно из «стародавних времен», во-вторых, вы прислушайтесь. В этих звуках, на заднем плане, можно услышать скрип телеги, звон колокольчиков, цоканье уносящейся вдаль тройки. Но их еле слышно, новые звуки, новые времена заглушают их, но не успели оглянуться, и вот уже заводы и поезда стали историей. Слышны звуки нового времени. Неясные, тревожные. Время стремительно и беспощадно. У него лишь один путь – вперед! Куда вперед? «О, Русь, куда ж, несешься ты?».

Из обширного списка произведений Свиридова большую и самую значительную часть занимают вокальные произведения. Большое внимание композитор уделял народной музыке, русским песням. В советское время композиторы часто обращались к народной музыке, но, зачастую все их старания выливались в пошлые «люли-люли» и прочую «разлюли малину». Свиридов как никто смог уловить подлинную, чистую мелодику и простоту русских напевов. В этом смысле показателен и важен в творчестве композитора цикл «Курские песни». Взяв за основу песни родного края, которые знал с детства, которые, возможно, пела его мать, он создал простую и ясную музыку, наполненную поистине национальным настроением. При этом, музыка остается, вполне академической.

Свиридов написал немало музыки на стихи русских композиторов. Особенно близок был ему Пушкин. С литературным гением Свиридова роднит кажущаяся простота и гармоничность творчества, в этом своем сочетании – гениальная. «Шесть романсов на стихи Пушкина» занимают особое место в творческом наследии Георгия Свиридова.

Немало работ композитора связаны с Сергеем Есениным. «Поэма памяти Сергея Есенина», вокальный цикл «У меня отец - крестьянин», вокальный опус «Русь деревянная», а также романсы и песни на стихи поэта. Свиридов по-новому переосмысливает творчество Есенина. Вместо слащавой сентиментальности песен под гитару, с которой почему-то привыкли ассоциировать Есенина, композитор увидел и выразил в своей музыке настоящий, глубоко русский талант поэта.

«Я русский человек! И дело с концом. Что еще можно сказать?». Эти слова композитор недвусмысленно выражают его мироощущение. Лучше всего о любви к России он сказал в музыке. Его музыка и есть его Россия.

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

Вверх