Четверг, 28.01.2016
Другие материалы в этой категории: Редкие музеи Москвы »

Выставки в 2016 году

Культурная жизнь в 2016 году обещает быть очень насыщенной. Что мы будем смотреть, куда ходить: краткий обзор предстоящих выставок московских музеев.

Иван Айвазовский. К 200-летию со дня рождения.

Третьяковская галерея. Москва. 29 июля-20 ноября

Самым масштабным, конечно, будет проект, посвященный Ивану Айвазовскому. Выставка приурочена к 200-летию со дня рождения известного мариниста, которое мир будет отмечать в следующем году. Из огромного количества созданных им работ (по словам самого Айвазовского, около 6000) на выставке будут представлены около 100 живописных произведений и 50 графических листов. Здесь встретятся наиболее значимые его произведения - от "Радуги" до "Девятого вала". Публике впервые покажут "У берегов Кавказа" из запасников ГТГ.

Грандиозная ретроспектива Айвазовского станет не только напоминанием о школьных сочинениях на тему «Девятый вал», но и поводом наконец-то по-взрослому взглянуть на творчество этого художника и увидеть, что он обращался к важным в искусстве темам: интересовался изображением бесконечного пространства и пытался запечатлеть состояние постоянно изменяющейся натуры.

Василий Кандинский. Контрапункт: композиция VI – композиция VII. К 150-летию художника.

Третьяковская галерея. Москва. 1 мая - 31 июля

Василий Кандинский - еще один юбиляр этого года. В 2016 году весь художественный мир отмечает его 150-летие.

Выставка, посвященная творчеству одного из лидеров авангарда 20 века и основоположников абстрактного искусства, станет еще одним ярким событием года. На выставке будут представлены работы из собрания Третьяковской галереи и Государственного Эрмитажа. Работы, вынесенные в заглавие выставки, последний раз экспонировались вместе в 1989 году.

Композиция VI была создана художником в 1913 году во время пребывания в Мюнхене. Кандинский хотел назвать картину «Потоп». Беспредметная живопись в этом произведении раскрывается через динамическое воздействие линий и смягчается розовыми пятнами различных оттенков. Седьмую композицию, написанную живописцем в том же году, по праву называют вершиной художественного творчества Кандинского в период до Первой мировой войны.

Этой картине предшествовали более тридцати эскизов, которые «документируют» процесс создания работы. После того, как художник завершил длительную подготовительную работу, сама композиция была написана всего за четыре дня.

RomaAeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана.

Третьяковская галерея. Москва. Октябрь 2016 - 15 января 2017

Эта выставка обещает стать своеобразным crescendo симфонии блестящих экспозиционных проектов, подготовленных ГТГ в этом году. Российскому зрителю будут представлены шедевры из экспозиции музея Ватикана, посмотреть на которые съезжаются любители искусства со всего мира. Эти сокровища крайне редко покидают родные стены, так что выставка станет событием действительно международного масштаба. На ней будут представлены работы художников XII–XVIII веков, в том числе произведения таких знаковых для истории искусства и мировой культуры живописцев как Рафаэль, Караваджо, Джованни Беллини, Гверчино, Пьетро Перуджино, Гвидо Рени и Никола Пуссен.

Семья Кранахов. Между Ренессансом и маньеризмом.

ГМИИ им. Пушкина. Москва. 4 марта - 15 мая

Фамилию Кранах носило несколько представителей семьи немецких художников. На выставке будут представлены работы двух поколений семейства живописцев: отца - Лукаса Кранаха Старшего (1472-1553) и сына - Лукаса Кранаха Младшего (1515-1586). В России их произведения никогда не выставлялись вместе. Пушкинский музей впервые предпринял попытку объединить в одной экспозиции их утонченные работы, синтезирующие в себе готические традиции и художественные принципы Возрождения. В одном выставочном пространстве буду экспонироваться 50 живописных работ, 4 рисунка и более 50 ксилографий из собраний музеев Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Берлина, Касселя, Готы, Мадрида, Будапешта и нескольких российских частных коллекций. Выставка продемонстрирует оригинальность художественного мышления, стилистическое и тематическое разнообразие творчества двух поколений семьи Кранахов.

Лев Бакст. Ретроспективная выставка к 150-летию со дня рождения художника.

ГМИИ им. Пушкина. Москва. 7 июня – 4 сентября

Также ГМИИ им. А.С. Пушкина в июне-сентябре подготовит юбилейную выставку, посвященную 150-летию со дня рождения художника Льва Самойловича Бакста (1866-1924). Лев Бакст – художник, сценограф, книжный иллюстратор, мастер станковой живописи и театральной графики, дизайнер интерьеров и создатель модной одежды, один из виднейших деятелей объединения «Мир искусства» и театрально-художественных проектов С. П. Дягилева. Лев Бакст был одновременно российским и европейским художником. Его творчество совершенно органично и актуально для периода расцвета европейского искусства первых десятилетий ХХ века. Влюбленный в искусство Древней Греции и Востока Бакст объединил в своем творчестве традиционные классические мотивы с экстравагантностью ар нуво. На первой ретроспективной выставке художника в России собрано более 200 картин, рисунков, театральных костюмов и архивных фотографий Льва Бакста из российских и западных государственных и частных собраний.

До востребования. Коллекция русского авангарда региональных музеев

Еврейский музей и центр толерантности. Москва. 3 марта – 22 мая

На выставке будет представлено огромное количество работ, и, что удивительно и приятно, все они очень высокого уровня. Как только окончилась революция, советское правительство стало массово закупать произведения художников-авангардистов и распределять их в региональные музеи для наглядной агитации за новую жизнь — только с 1918-го по 1920-й по России было распределено больше тысячи произведений. Поэтому в провинциальных музеях оказались работы таких крупных и знаковых художников авангарда как Казимир Малевич, Василий Кандинский, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Марк Шагал. В одном пространстве их соберет выставка в Еврейском музее.

Россия в пути. Самолетом, поездом, автомобилем

Институт русского реалистического искусства (ИРРИ). Москва. 28 января – 22 мая

Выставка «Россия в пути. Самолетом, поездом, автомобилем», посвященная истории транспорта в русском искусстве, прошлой осенью проходила в Римском Дворце экспозиций, а теперь приехала в Россию. Это второй международный проект Института русского реалистического искусства, рассказывающий о времени реализации фантазий и сотворения новых технологий и мифов, маний и фобий, образа жизни и образов в советском искусстве. В экспозицию вошли около шестидесяти произведений живописи и графики XX века, а также работы современных мастеров из собраний крупнейших музеев России. Основу выставки составят картины Александра Дейнеки, Юрия Пименова, Александра Самохвалова, Георгия Нисского и Александра Лабаса, дополнят экспозицию работы художников-шестидесятников.

 

ИСТОЧНИКИ ФОТО:

  1. Айвазовский И.К. Встреча рыбаков на берегу Неаполитанского залива. 1842. Источник «Третьяковская галерея»

  2. Кандинский В.В. Композиция VII. 1913. Источник «Третьяковская галерея»

  3. Караваджо. Погребение Христа (1602-04). Источник: пресс-служба Третьяковской галереи.

  4. Кранах Лукас Старший. Картина Мадонна с младенцем (Мадонна в винограднике). Источник ГМИИ им. А.С. Пушкина

  5. Бакст. Эскиз декорации. III акт. Бумага, акварель, карандаш, гуашь. Источник ГМИИ им. А.С. Пушкина.

  6. Еврейский музей и центр толерантности. Источник – сайт Еврейского музея. http://www.jewish-museum.ru/

  7. Нисский Г.Г. В пути (1958-1964). Источник – ИРРИ.

  8. http://rusrealart.ru/exibitions/anons/vystavka-v-rime-rossiya-v-puti-samoletom-poezdom-avtomobilem/

Теги

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

Вверх