Воскресенье, 31.01.2016
Другие материалы в этой категории: Экспертиза художественных произведений »

Ценообразование на арт-рынке

Рынок искусства, как и любой другой, функционирует по своим особенным законам. Большинство известных принципов ценообразования совершенно не применимы в мире продаж искусства. Впрочем, это вполне закономерно, поскольку этот арт-рынок предлагает покупателю весьма специфический товар.

Для того или иного произведения искусства невозможно наличие постоянной устойчивой цены. Спрос на ту или иную вещь подвержен серьезным колебаниям во многом благодаря причудам некоторых коллекционеров. При этом ни автор (если он еще жив), ни эксперт, ни коллекционер не могут с определенной уверенностью сказать, высока данная цена на предмет или нет. Точно так же они не могут сказать, какой именно должна быть равновесная цена на него. В связи с этим поведение рыночных цен на произведения изобразительного искусства практически невозможно предсказать.

Цена на художественное произведение складывается из огромного количества факторов. Среди общих, влияющих на формирование цены, стоит отметить несколько:

  • Общепринятый класс мастера, его принадлежность к определенной эпохе;

  • Личная история автора (самобытность и уровень новаторства и самого произведения);

  • Наличие работ мастера в ведущих музейных коллекциях и галереях;

  • Оценки критиков, участие в международных проектах;

  • Частота проведения персональных выставок, вхождение в авторитетные каталоги;

  • Возраст произведения;

  • Техника;

  • Качество работы;

  • Размер произведения;

  • Провенанс (история бытования произведения, наличие подписи, датировки и т.п.)
     

И сегодня мы подробно рассмотрим один из них, условно назвав его словом «бренд». Это понятие включает в себя совокупность множества обстоятельств, часть из которых мы перечислили выше. Все они должны касаться непосредственно самого автора произведения. Как уже говорилось выше, одно из самых важных и необходимых условий - это признанность автора, его принадлежность к определённой эпохе. Очень важно, чтобы потенциальный покупатель мог практически безошибочно определить, к какой эпохе, к какому стилю или направлению принадлежит творчество художника.

Не менее важным фактором является личная история автора и его жизни. В старину художественное произведение существовало само по себе и приносило славу имени его автора, но не наоборот. Картины и скульптуры были самодовлеющим целым, отделенным от творца не менее, чем ребенок отделен от матери. И только за последний век стала особенно цениться не только их собственная художественная ценность. Многие произведения стали своеобразными свидетельствами о жизни и личности их автора, даже когда этот автор — наш современник, не говоря уже о тех случаях, когда он принадлежит к великим творцам прошлого. И если биография художника наполнена скандалами или же просто сложилась как-то особенно, то это, конечно, подогревает интерес публики и поднимает произведения художника в цене.

Как известно, одна из основных задач брендов, будь то бренд одежды или автомобиля, – управление потребительским выбором. Бренд одновременно – это и проверенный символ доверия аудитории к качеству, а в случае с арт-рынком еще и своеобразная гарантия подлинности предмета искусства. Здесь необходимо сделать очень важную оговорку. Предмет искусства, не прошедший экспертизу и не имеющий документа, подтверждающего его подлинность, практически не имеет рыночной ценности. Инвестиционная привлекательность произведения искусства, не прошедшего экспертной процедуры, равна нулю. Бренд же зачастую – это своего рода обещание безусловного качества, которое подкрепляется безусловной узнаваемостью марки.

На современном рынке искусства максимальную ценовую надбавку дает участие в продаже крупнейших аукционных домов Sotheby`s и Christie`s. Эти бренды совмещают статус, качество, а также знаменитых и весьма состоятельных потребителей. Дилерские компании, специализирующиеся на современном искусстве, вроде компании Гагосяна или галереи Джея Джоплина «Белый куб» в Лондоне, - это так же уважаемые бренды. Кроме того, статусом признанных и уважаемых брендов обладают некоторые коллекционеры и художники.

В итоге на арт-рынке коллекционеры становятся клиентами «брендовых» дилеров, покупают произведения в «брендовых» аукционных домах и ищут работы «брендовых» художников. Это придает продукту или услуге неповторимые индивидуальные черты, отличает от других и, как результат, увеличивает их ценность. Кроме того, повторимся, бренд предлагает потребителю значительное снижение рисков и надежность.

И последний и самый важный фактор, входящий в понятие «бренд», - это безусловная узнаваемость произведений художника. Цена на ту или иную работу равно пропорциональна степени ее узнаваемости. Для многих собирателей искусства люди, не имеющие отношения к искусству или знающие его очень поверхностно, при виде картины сразу бы могли воскликнуть: «Это же Кандинский!» или: «Какой прекрасный Айвазовский!».

Филип Хук – историк искусства и старший эксперт по живописи аукционного дома Sotheby’s в своей книге пишет: «Превознося произведение искусства как «икону», мы не только признаем его высокий художественный уровень, но и высказываем вслух тайную догадку о том, что произведения искусства хороши постольку, поскольку они типичны и узнаваемы».

Таким образом, совершенно характерные для данного художника произведения, выполненные в его собственной неповторимой манере или же содержащие в себе типичный для этого автора сюжет, определенно будут стоить больших денег. Однако, какая-то нехарактерная для данного автора вещь, будет стоить относительно недорого. Например, поздние работы Казимира Малевича, выполненные в импрессионистическом стиле, будут стоить много меньше, чем те, которые он написал в супрематический период.

Источники фото:

01 – Картинная галерее народного художника СССР Ильи Глазунова. Официальный сайт Министерства Культуры РФ

02 - FreeImages.com/BrendanGogarty

03 – Дом-музей В.М. Васнецова. «Третьяковская Галерея».

04 – Аукцион Сотбис. http://www.designntrend.com/articles/1684/20120601/sotheby-s-union-art-handlers-finally-resolve.htm

05 – Галерея «Белый Куб» в Лондоне http://whitecube.com/about/

06 - http://m.buro247.ru/culture/books/kniga-nedeli-zavtrak-u-sotheby-s-mir-iskusstva-ot.html

07 - Малевич К.С. Динамический супрематизм. Аэроплан летит. 1920. «Третьяковская Галерея».

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

Вверх